命运战歌火枪阵容

非常感谢大家对命运战歌火枪阵容问题集合的贡献。我会努力给出简明扼要的回答，并根据需要提供一些具体实例来支持我的观点，希望这能给大家带来一些新的思路。

纵观这部《七武士》，其中的镜头运用、叙事节奏都非常流畅，有着优秀且辨识度极高的叙事节奏与拍摄风格，可以说没有多余的镜头或情节，而这部**的台词，也是微言大义，值得揣摩。更难能可贵的是一些动作戏，其中的动作设计和镜头剪辑没有丝毫地拖泥带水，放在今日依旧是顶尖水准。

但是，这些都不足以造就这部作品的伟大，这部作品真正的伟大之处在于，它拍出了日本武士时代最后阶段的落寞。了解日本的人都知道，有本解读日本的小册子叫做《菊与刀》，其中“菊”代表皇 室，“刀”代表武士，二者是日本文化的核心，菊之美与刀之利，用黑与白的大场面，反映了这个国家穷兵黩武却崇尚礼节的矛盾性格。

而《七武士》中，则展现了这把“刀”最后的寒芒。明治维新前的日本，武士的社会阶级极高，是带刀的贵族。而在《七武士》片中的时代，武士们已经穷困潦倒，但即使是吃不上饭，片中的武士也依然拒绝农民的食物，因为他们仍然是上层阶级，而农民的身份是最低微的。

《七武士》的故事很简单，弱小的村民遭到山贼的洗劫，于是雇佣武士来帮忙打击山贼，他们请来的七个武士领着这些农民日夜操练，守住了山贼一波又一波的进攻，最终以阵亡四名武士的代价，换来了残酷的胜利。

片中的这七名武士经过千挑万选，又因为各种机缘巧合，才走到了一起，他们性格各异，各怀本领，在保护村庄的过程中将武士的领袖精神、牺牲精神、智慧和武力都展现得淋漓尽致，而这七个角色中最出彩的，我认为是三船敏郎先生饰演的菊千代。

菊千代这个角色包含着那个时代的缩影，他是一个渴望摆脱农民低贱地位的人，于是当起了冒牌武士，拿着别人的家谱跟村民吹牛逼，他英勇无畏，却不会武功，不惧牺牲但又因此过于冒进。他的行为与操守可以称得上武士，但因为没有出身，又永远成不了武士。

而这个角色最矛盾的地方就在于，他渴望成为武士，却又在内心深处憎恶武士，自己怜悯农民且曾是农民，却说农民是“最狡猾的人”，说他们“吝啬，狡猾，懦弱，低能，是杀人鬼。”可以说，菊千代身上的矛盾也正是那个时代的日本的矛盾，黑泽明借菊千代之口，将其露骨地表述了出来。

在影片的最后，七武士战死四人，保卫了村庄，看似胜利，其实他们彻底失败了。自始至终，农民们猜疑他们，畏惧他们，利用他们，村子安全之后，村民们自顾自地庆祝，没有人为死去的武士默哀。七武士赢了，武士却输了，输给了时代的洪流。

这就是《七武士》的魅力，它让你看见那个国度最后的江湖，就像影片结尾处对牺牲的死人无力的凭吊一样，“挥手自兹去，萧萧班马鸣”，这部长达三个多小时的**，像一首慷慨激昂的战歌，最后却空余一声叹息。

日本人生题材的**那么多，为何《七武士》能被评选为日本**第一?

《七武士》这部**是黑泽明的重要的代表作之一，我认为他能有如此高的评价是因为这部**无论作为故事篇的深度上，还是作为动作片的拍摄手法上，都做到了登峰造极。

首先，影片着重要讲武士道精神、讲武士，并为此设计出了山贼的火枪。**中的时间节点，正是浪人逐渐没落的这么一段时期。最终虽然武士们帮助村民战胜了山贼，可是村民在没有了山贼的威胁之后武士也就不再重要了，他们的工作终究要失去意义。他们看似战胜了“火枪”，其实他们已经早已被“火枪”淘汰了。这样的讲故事的模式，着实是一个深入浅出的好的模板。

第二，这部片子很好的讲述了大家心中的武士道精神。几个武士本没有必要为了村民而送命，但是为了对得起“乡亲们的白米饭”，他们毅然的去守护村民。有趣的是，导演对村民的刻画也很细致。从“以为武士们是山贼而不敢迎接”到“看到被抓回来山贼而痛打落水狗”，村民的目光短浅，很好的衬托出来了七武士们的高尚。（这里对村民的刻画，使我想起了姜文的**《鬼子来了》）还有一点值得注意的是，关于七个武士和一些重要角色的塑造，并没有进行过多的叙述，但是都能突出的表现出每个人的鲜明性格特点。

最后，是导演高超的动作片拍摄手法。这部**是黑泽明“多机位拍摄手法”试水之作并且最终获得成功，通过大量的远近景和全景的转换，营造出了动作戏的紧张刺激感觉。同时，因为多机位的多角度，使其剪辑后的呈现也更加写实。而这个剪辑的功力和拍摄的功力，放到现在也不是随便哪个导演可以轻易玩得转的。

前阵子刚刚重温了这部片子，除了惊叹于片中的打斗场面，更十分佩服黑泽明老爷子讲故事的深度。这部片子在中国的豆瓣上也同样是一部高分佳作，推荐大家看一看。

好了，今天关于“命运战歌火枪阵容”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“命运战歌火枪阵容”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。